半岛BOB官方网站室内设计的风格与流派有哪些？？？室内设计的流派.流派，这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、

　　、解构主义派以及装饰艺术派等。 （1）高技派 高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚”机械美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。高技派的典型实例为

　　。 （2）光亮派 光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，在室内环境的照明方面，常使用折射、折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成

　　、绚丽夺目的室内环境。 （3）白色派 白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑师R·迈耶设计的

　　住宅及其室内即属此例。R· 迈耶白色派的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物，由此，从某种意义上讲，室内环境只是一种活动场所的”背景”，从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。

　　（4）新洛可可派 洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格，以精细轻巧和繁复的雕饰为特征，新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点，但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段，从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。 （5）超现实派超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。 （6）解构主义派 解构主义是本世纪60年代，以法国哲学家J·德里达为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体、突破传统形式构图、用材粗放的流派。 （7）装饰艺术派 装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰，均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样（图1-43）。 （8）风格派 风格派起始于20世纪20年代的荷兰，以画家P· 蒙德里安等为代表的艺术流派，强调“纯造型的表现”，“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化，这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内，在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。 当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候，人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外，更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。

　　流派，这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。

　　首先为了想了解学习室内设计的朋友们，不管是接触过业内人士还是没接触过的行业小白，准备了一份室内设计的资料学习礼包，希望能给大家一些帮助，另外还有相关的教程分享。

　　应该不只我一人觉得，国潮、国风在这两年的确火了一把。以中国传统美食和生活文化为主线的李子柒火到了国外，音乐领域有了“不知道是看画还是看视频”的自得琴舍。产品设计领域，品牌们也纷纷玩起了国潮跨界，继故宫之后，颐和园也出了文创，佰草集出了非遗礼盒，天猫、京东联合众品牌进行国潮创作……以潮流、现代的方式传承中国的传统文化，玩得精彩。

　　国潮越演越烈，以上列举只是沧海一粟，而我们在点评着各种中式风格kol，国潮设计如诗如画的同时，中式来到家居领域在年轻一辈眼中似乎却是“翻了车”。 不可否认的是，很多年轻人依旧觉得中式风格的室内设计“又老又旧”，是“父母那辈才会喜欢的”……那么真的是这样吗？

　　新中式拥有着其他风格无法比拟的中国历史韵味和意境，品意境就如品茶香，虽无法用言语形容，却自有一番中式古韵的宁静所在。在这个案例中，设计师在搭配物品中运用了大量的中式元素，一步成一景，运用的中式隔断也似乎带着“墨香”，美都在细节和意境中。

　　设计师说：在最雅致的东方文化史里，琴棋书画之外，有个“香”字，就像是文化仪式感的一道引子而存在。此案如那一道缓缓升起的微茫逸气，一目所至，内心片刻充满了平静。闲暇之余，一束光一壶茶一本书，是可以让人感受到的，不被干扰的宁静。

　　新中式并不如想象中那样“老式”和繁琐，也能拥有现代人所追求的简约，在都市的喧嚣中，开辟出禅意的净土，你要的简单、断舍离、少即是多，这里也都有，这个案例就是一个很好的例子，清冷中带着温暖。

　　设计师说：《十月的雪》是一尘不染式的沉淀。容身之所不一定是金碧辉煌的殿宇，也许只是一方陋室，无丝竹之乱耳,无案牍之劳形。在冬天的第二个节气，小雪。幻想着夕阳余晖下，雪如闲中过，地似斑驳霜。天作晴，世间的万物银装素裹，物与物的联系更加微妙。在此有了灵感，故以“雪”为题，修葺之。

　　高级灰一出，很多人就会想到现代简约风格的家，就如同很多人看到中式二字就会联想到大红大黄类的配色，但高级灰却有更多可能，中式也有更多可能。高级灰和中式元素搭配，既发挥出高级灰的沉静调性，也让中式别有一番风味，把中式园林的代表元素如洞窗等和现代元素融合，独特有创意。

　　设计师说：业主喜欢高级灰，喜欢回到家中能享受自然宁静的氛围，也喜欢中式园林，还希望有一个可以让家人多一些互动，小宝宝在客厅肆意玩耍的客厅，她说，“闲暇时可带着宝宝在阳台晒晒太阳，看看书，先生品茶看书，我写字作画”……此案寄托着这样不甚惬意的诗与远方，美哉！美哉！.……

　　人的情绪总是复杂而矛盾，一方面我们向往着在山水中不问世事的归隐生活，另一方面，我们又不愿摆脱都市生活，继续着日日的柴米油盐。正如蒋勋所说，每个人心里都有一个寄情山水的李白，也有一个情系现实的杜甫，而中式则能让你在都市中感受归隐，让仙气与烟火气并存，满足你的两种需求。

　　设计师说：很幸运遇到这位屋主，她是一位老师，初次见面穿着一身旗袍，眼睛弯弯的笑着。聊天让人很舒服，老师给予了我们充分信任，但爱笑的老师也当场出了一道难题：

　　希望家，既有长江的大气从容，又有小岛般的平和闲适，两者要默契相融；家具要带自然的温暖和善意，整体布局有凡间的温暖烟火和灵魂的轻盈仙韵；硬装尽量不进行大量的改造，地板、门、护墙板都不换；颜色不要太跳跃，不要任何的软体家具，要稳重优雅耐看。

　　大气、奢华从来不是欧式的代表名词，优雅自在的生活氛围也能在新中式中体现。如以下此案，大面积使用中式宫廷感木雕家具，与背景墙和地面的自然大理石式样纹路搭配，显得气势磅礴，大户人家的雍容华贵尽在此处。

　　设计师说：设计是结构、空间、光影的关系，强调人在空间中的舒适体验感，并将东方哲学与艺术融入生活，用东方的气质美学营造空间，成为精神宁静的最高境界。背景墙的山形石材墙面应景了客厅的云朵形电视墙石材，意境婆娑，浑然天成。在这里就可感受一茶一世界，一壶一人生东方优雅的生活。

　　跟其他行业相比，家居产品的国潮也在去年激起了不小浪花，比如故宫宫廷文化X左右沙发联名推出的千里江山系列——

　　尚品宅配与故宫宫廷文化推出联名新中式空间：锦绣东方，将现代的家文化与故宫宫廷文化结合，突破同质化的北欧风局限性，打造“国潮风”的“私人定制”——

　　不管在哪种设计领域，我们都看到了很多跟中式元素融合的好设计，它们从不会是原封照搬，不会只有大红大黄，也不会只有温暖富贵，不会老，更不会旧。在一次采访中设计师们在关于中国家装设计未来趋势的回答是，中国元素将成家装设计中越来越重要的角色……而关于中式设计以后又应是如何，如何和国际融汇贯通，如何传承出时代特点，相信我们也将会看到越来越多的思考和好作品。

　　每年，时尚界都在上演着一场又一场的争夺战，一些潮流在一瞬间就被淘汰，而另一些则是经久不衰，永远都是经典。今天我们要说的主角， Art Deco，就是其中之一，已经存在了将近一百年，但却依旧屹立不倒。

　　Art Deco虽然不为世人所熟知，但在设计界，却是无人不知，许多设计师、艺术家，都将其视为自己心目中的灵感缪斯。

　　Art Deco从19世纪晚期的“新艺术”（Art Nouveau）发展而来， Art Nouveau是欧美（欧洲）的中产阶级所热衷的一种艺术形式，其主要特征是自然的美丽的线条，即所谓的有机线条，例如花卉和动物的形态，特别喜爱用藤蔓的颈条，以及东方文化的图案，例如日本的浮世绘。同时， Art Deco并不排斥机械时代的科技美，机械、几何、纯粹的线条也能体现时代的美感，更多的是具有代表性的装饰样式，例如扇面放射的阳光、齿轮或流线型的线条、对称简洁的几何结构。在色彩的应用上，使用了鲜明的、鲜明的对比的色彩，比如鲜艳的红色、迷人的粉色、蓝色的电器、的警报器、到探戈的橘色、及带有金属味的金色、银白色以及古铜色。后来，随着考古发掘，远东，中东，希腊，罗马，埃及和玛雅等古代文明的物件和图腾，也成为 Art Deco的材料，比如埃及的墓葬，非洲的木雕，希腊的古典柱式等等。

　　这个在法国世博会上首次亮相的临时展厅，其建筑形式看起来既有传统，也有创意的建筑，将钢骨和钢筋混凝土的建造技术相结合，使得摩天大楼成为了资本主义的标志，并在大城市中得以应用。美国纽约曼哈顿克赖斯勒大楼和帝国大厦一样，都以线条装饰和层次分明的建筑为特征。除了那些世界著名的建筑，其他的建筑，不管是私有的还是公共的，纪念性的或区域的， Art Deco的影响随处可见，例如方形的公寓，巨大的发电厂和工厂，流线型的、有外国色彩的电影院，金字塔形的教堂，都被称为 Art Deco建筑，因为它们的象征意义或图案的浮雕。

　　上世纪的上海建筑也曾运用了不少Art Deco的设计风格。比如上海国际饭店顶部的台阶式轮廓、和平饭店的塔楼顶上冠以墨绿色金字塔铜皮屋顶以及百老汇大厦的折线形形体等等。曾有人这样夸赞当时的上海“十里洋场，睹尽繁华”，足见Art Deco的奢华。

　　Art Deco风格经过转化运用于其他领域，如今生活中Art Deco风格无处不在，许多国际著名品牌如卡地亚、LV、Hermes、施华洛世奇等都有Art Deco风格的运用。

　　十九世纪末，哥特式风格在欧美是比较盛行的，现在也是如此，哥特式运用程度的黑色来点缀出一种色厉内荏的感觉，如今的Drtdeco或者现代简约风格，同样也是运用黑色装饰的格调，故而两种风格一定程度上是可以相互包容，相互吸引的。

　　这种风格自然也不能少ART，虽然对于这个词，不同人有不同人的己见和偏见，但正是如此，这样才能够渲染出一种DIY的效果来，毕竟个性化的核心就是突出个性。所以在这种风格的家居中，经常能够看到墙壁上有一些色彩画或者未来式的几何抽象，点缀出比较生活活灵活现的DIY效果。

　　Art Deco毕竟算不上主流风格半岛BOB官方网站，故而它常常成为其他设计的附庸设计，但是它又不会拘泥于所装修风格的形式，艺术本身的价值，不仅仅是追求一种复古，而且还经常的突出复古或者现实的僵局里，这样的设计在创新思路上并不会亚于后现代家装风格。